近日，外媒Need4Games採訪了長期參與《劍星》配樂製作的兩位作曲家——李英智（YoungJee Lee）與趙賢敏（Hyunmin Cho）。二人共同為這款最初登陸PlayStation 5、現已推出PC版的動作遊戲打造了備受好評的原聲音樂。本次採訪經由Shift Up官方批准，以問答形式展開，圍繞他們在工作室的創作經歷及部分可公開的幕後細節進行交流。
談及在Shift Up工作時面臨的最大挑戰，李英智稱最困難的不是外部條件，而是突破自我對「滿意度」的要求。她回憶，讓音樂與遊戲氣質契合是長期挑戰，創作常需反覆思考修改。開發早期，因經驗不足，她要嘗試新風格，在個人表達、技術能力和遊戲整體協同間找平衡。
趙賢敏指出，他最大障礙是打破遊戲音樂「只能作陪襯」的固有認知。為改變想法，他花大量時間聽各類遊戲原聲、打磨作品，力求超越預期。
關於音樂與遊戲場景的匹配方式，李英智稱靈感來源不一，有時源於關鍵視覺概念，有時參考Boss戰戰鬥節奏與動畫演出，或沉浸於劇情與角色情感。她認為《劍星》完成度高，為音樂創作奠定基礎。
趙賢敏補充，他會收集概念圖、世界觀與劇情概要等資料，通過參考曲目與樣段確立方向。如軌道電梯維護區的音樂在開發後期完成，可融入此前曲目的主題動機，形成更有敘事層次的作品。
在音樂靈感來源方面，李英智坦言自己深受《尼爾：機械紀元》影響，尤其是其空靈的人聲、虛構語言與情感化和聲結構。《Beyond Fate》便在此基礎上進行了再創作，她還為歌曲設計了全新的虛構語言並親自演唱。
趙賢敏則提到，《攻殼機動隊：S.A.C.》以及《Final Fantasy XIII-2》的原聲音樂對他影響深遠。他認為，即便並非刻意借鑑，這些作品也在潛意識中塑造了自己的創作取向。
採訪最後，受訪者表示，部分問題因涉及尚未公開的項目而無法回答。目前Shift Up仍在持續開發包括「Project Spirits」以及尚未正式命名的《劍星》續作在內的多款作品，相關資訊仍需等待官方合適的公布時機。
採訪方對Shift Up及兩位作曲家在百忙之中接受訪問表示感謝，並期待他們未來帶來更多作品。
