封面新聞援引澎湃有戲消息，《逃出大英博物館》原班人馬再出爆款短劇，引發熱議。
最近，一部名為《ENEMY》的短劇以一種闖入者的姿態，刷屏全網。沒有頂流明星，沒有鋪天蓋地的宣發，甚至沒有一個像樣的製作團隊，這部短劇是兩個年輕人「手搓」出來的。截至發稿，8集短劇加上彩蛋和第二季預熱，在平台已收穫8億次播放。5月9日，《ENEMY》第一季5K加長重製版已上線，並付費觀看。「千萬投資，干不過倆熱血笨蛋」「當內娛拿著上億投資，還在死磕男女主慢鏡頭轉圈接吻的時候，這兩個年輕人已經用一個眼神，給中國人的家國風骨立住了碑」，自來水網友如此評價這部短劇。就連編劇於正看了之後都感嘆「影視的未來還是有希望的」。
細數當下的短劇市場，2026年最洶湧的浪潮莫過於AI真人短劇。據網路媒體報道，AI技術已將短劇的每分鐘製作成本降至千元左右，單日產能可達20部。在這個「工業化」與「智能化」雙線狂奔的時代，低成本、高產出已成常態。然而，《ENEMY》選擇了一條截然不同的路。這部短劇的拍攝成本極低，但卻幾乎全部花在了「人」身上——僅拍攝期間的差旅費用就達到六位數，全部來自零散的商業合作，一筆一筆積攢而成 。在這個AI短劇動輒「每分鐘千元」的時代，《ENEMY》選擇了更「貴」但更有人味的路。首先是實景拍攝。不同於AI生成，《ENEMY》的團隊堅持實地取景。《民國篇》中那座斑駁的老戲台，並非數字合成的幻影，而是團隊輾轉多地尋到的真實場景。其次是手工製作。劇中人物的戲服，並非從電商平台批量採購的道具服裝，夏天妹妹親自參與戲服改造，例如將二手婚紗改縫盤扣，變為劇中民國樣式的嫁衣。最重要的，是「人」的時間和用心。為了拍好一個下跪的鏡頭，煎餅果仔的膝蓋跪到淤青；為了在寒冬中穿著單薄戲服完成拍攝，夏天妹妹多次被凍到肌肉拉傷。為還原毒酒入喉的神態，二人飲下薑汁復刻毒酒入喉的生理反應，精準演繹角色赴死時的痛苦與決絕。
在別人用AI生成對話時，他們在字斟句酌；在別人用算法批量生產爽點時，他們在死磕情緒的遞進與轉折。這種帶著人味兒和手作溫度的作品，在這個AI狂奔的時代顯得尤為珍貴。觀眾不是傻子，正如網友所言：「不是短劇打敗了短劇，是認真打敗了敷衍。」
