在試玩了約 3 小時的《惡靈古堡 安魂曲》後，本作超出預期的完成度不禁讓人對遊戲的正式發售倍感期待。試玩結束之後，筆者有幸採訪到了本作的導演中西晃史先生，以下是採訪的具體內容。
接受採訪的《惡靈古堡 安魂曲》導演中西晃史先生
令人動容的里昂設定
據中西先生透露，《安魂曲》在開發初期就敲定了「里昂」和「浣熊市」這兩個核心元素，並且把重點放在了「上了年紀的里昂現在會變成什麼樣」之上。過試玩可以明顯看出，本作中里昂的戰鬥風格顯得異常華麗且激烈。在開發團隊看來，里昂一直身處戰鬥的第一線，從未有過懈怠，因此戰鬥技藝不會有任何衰退，反而「應該是達到了爐火純青的境界」。
關於里昂的手斧，中西先生解釋說，這象徵著里昂長年戰鬥所積累的「厭世感」、「怒火」以及「殺伐之氣」。那種讓人不禁感嘆「里昂，你怎麼了？」的暴戾戰鬥風格，其實也是開發團隊特意設計的。
試玩中里昂那種毫不留情的戰鬥手段令人印象深刻
個人最受觸動的是中西先生對里昂背景的介紹說明。「他雖然一直在戰鬥，但絕非事事如意，每次事件都有人犧牲。到頭來奮鬥了 30 年，這個世界究竟變好了嗎？自己所做的一切又究竟是為了什麼？他肯定在個別夜晚這樣拷問過自己。」從中西先生的話語中，能夠感受到里昂所背負的某種悔恨。
讓這樣一個里昂回到一切故事的原點浣熊市，去目睹、感受和回顧自己走過的這 30 年。開發團隊認為描繪這個過程會「非常令人動容」，這也是推進《安魂曲》開發的核心思路之一。這麼一看，標題中的「安魂曲」似乎又有了更深的含義。
設計雙主角的意圖
試玩時還有一點令我印象深刻，那就是切換兩位主角以及相應戰鬥風格時產生的那種對比和反差。關於這一點，以試玩版中處於最弱狀態的葛蕾斯（初始狀態）為例進行了解釋。從對抗喪屍的新手葛蕾斯切換到老練的里昂，開發團隊精心設計了兩者交接的時機，確保玩家能獲得更強的爽快感。
先讓玩家在里昂篇中發泄壓力，這樣在葛蕾斯篇遇到困難時，玩家自然而然就會產生「要是里昂在這裡就好了」的想法，而這正是我們的目的所在。「如果在恐怖遊戲中總是重複相同的橋段，一旦後續發展被預測到，恐懼感就會淡化。」中西先生接著說道，並且還表示「先在葛蕾斯篇感受壓抑、然後來到里昂篇進行發泄」的模式並不是一成不變的。「直到最後，遊戲的展開都會不斷打破玩家的預期」他自信地說道。
葛蕾斯會從從里昂手中接過名為「安魂曲」的槍械。雖然中西先生沒有透露任何遊戲內的具體細節，但這把槍似乎並非葛蕾斯專用，里昂也會在流程中用到
其中，「里昂強到能遊刃有餘地應對各種情況，因此玩家可以毫無壓力地進行遊玩，這是本作序章的一大特徵。」這句話尤其令人在意。因為在此前的訪談中反覆提到過「里昂將陷入前所未有的絕境」，這或許暗示著里昂的性能會在後續被削弱或存在武器使用上的限制。考慮到里昂篇也有背包管理要素存在，估計後續肯定會因為某種原因導致背包容量縮水，說不定還有更多出人意料的機制在等待著玩家們。
里昂的背包容量在遊戲初期確實有些太大了
解決「會說話的喪屍」會變得搞笑的問題
中西先生指出，在設計驚嚇橋段這件事上，面對已經在各種遊戲中擊殺了成千上萬隻喪屍的玩家，傳統的喪屍設定很難再玩出什麼花來。為了打破這一瓶頸，《安魂曲》嘗試著為喪屍賦予了理性。舉個例子，當看到喪屍撿起電鋸，玩家一定會驚呼「不是吧！？」，開發團隊想做的就是製造「這種瞬間」。
此外，中西先生還表示「《惡靈古堡》的宗旨就是讓玩家不會感到厭倦、時刻保持警惕」。面對「會說話的喪屍會不會一不小心就變得很搞笑」這個問題，中西先生笑著回顧說：「開發途中確實遇到過很多十分搞笑的情況」、「個別創意稍不留神就會跑偏」。實際上在開發階段，遊戲裡的喪屍們比現在還要更話癆。比如廚房裡揮舞著巨大菜刀的廚師喪屍一度「會像中華料理店的老闆一樣喋喋不休」。為了營造緊張感，現在則改成了僅僅是低聲碎碎念的程度。
廚房場景
可選擇的「色帶」功能
《惡靈古堡 安魂曲》中引入了可手動進行存檔的打字機和色帶，並且還為喜愛「色帶」功能的人開放了多個可自行調整的設置：
- 無色帶：休閒難度/普通難度（現代）
- 有色帶：普通難度（經典）
關於這一點，中西先生解釋稱：「在當前的遊戲框架內引入色帶，可能會大大提升玩家面臨的壓力」。熟悉經典《惡靈古堡》作品的玩家可能會覺得「這才是惡靈古堡，這種緊張感太棒了」，而而最近才開始接觸《惡靈古堡》的玩家則更多會認為「在現代遊戲裡搞這個不合適」，觀點截然不同。因此為了滿足玩家們多樣化的需求，開發團隊最終做出的判斷是「與其勉強進行平衡，不如乾脆切分開來。」
